敕勒川地区是中原农耕文明与北方游牧文明交汇之地，也是黄河文化带上重要的文化节点。特殊的地理位置、悠久的移民历史共同孕育了这片土地上独具特色的历史文化。土默特右旗地处敕勒川地域的核心区，位居内蒙古西部、黄河中游北岸，雄踞土默川平原腹地。同时，土默特右旗也因此被公认为二人台的主要发源地与传承地。

数百年来，二人台深深扎根于民间，融入百姓生产生活，成为民俗活动中不可或缺的艺术形式，承载着当地群众的情感记忆与文化认同。

一、明末至清代：文化交融孕育二人台雏形

土默特右旗二人台的诞生，植根于黄河文化与蒙汉民族文化深度交融的土壤。清乾隆年间，萨拉齐作为黄河沿岸重要的商贸渡口与行政中心，经济繁荣、人口密集，民间艺术活动十分活跃。当地出现了大量以丝弦伴奏的业余演唱团体，时人称为“蒙古曲儿”，核心形式仍是丝弦坐腔，即后来俗称的“打坐腔”。

打坐腔不设舞台、不穿戏服、不画脸谱，由艺人围坐伴奏演唱，乐器简单，形式灵活，既可解旅途劳顿，又可慰思乡之情，很快在移民聚居区传播开来。此时的演唱以经典唱段为主，内容多为历史故事与民间传说。

黄河航运是这一时期重要的交通方式，往来于宁夏、河套、包头、萨拉齐之间的船工，成为二人台早期重要的传播者。船工们多备有乐器，遇大风停航滞留时，便在船上或岸边弹唱蒙古曲儿与爬山歌，以此消遣解闷。这种船工弹唱，曲调自由、语言通俗，充满生活气息，进一步丰富了丝弦坐腔的内容与形式。

随着蒙汉民众长期杂居相处，蒙古曲儿与汉族移民带来的爬山歌、码头调、民间小调不断交流融合，逐渐出现蒙汉语夹杂演唱的形式，民间称之为“风搅雪”。这种演唱形式新颖幽默、亲切易懂，既保留蒙古族音乐的悠扬，又兼具汉族民歌的通俗，深受群众欢迎。秦亮、阿力亚、云双羊、老未羊、老山羊等一批蒙古族艺人，成为早期丝弦坐腔的代表人物，演唱《阿拉奔花》《金菜花》《森吉德玛》《惊五更》《十对花》等曲目，为二人台的形成奠定了基础。

清光绪初年，民间艺人吸收元宵节社火中“跑圈子秧歌”“踢股子”的舞蹈步伐与表演身段，将歌唱与舞蹈结合，创造出化妆登台、载歌载舞的新表演形式。因演出通常仅需一生一旦两名演员，当地群众形象地称之为“二人台”。

二人台形成的初期，表演简单质朴：场地设一张扬琴桌，旦角着彩衣、持花巾折扇，丑角涂白鼻、舞霸王鞭，走十字步、三步一退，演唱内容以四季、五更、十二月等民间小调为主。后来，演员从业余走向半职业化，出现5—7人组成的小班，沿黄河流域赶庙会、赶事宴、赶烟市、打地摊演出，足迹遍及内蒙古西部及山西、河北等地。

清光绪二十六年（1900年），部分宫廷乐班艺人随慈禧太后西行途中流散于包头、萨拉齐一带，与本地二人台艺人合作演出。宫廷艺人带来了规范的手、眼、身、法、步程式化表演，以及改良的服装与化妆技法，极大提升了二人台的艺术水准，使土默特右旗二人台声名远扬。

光绪年间，萨拉齐镇形成正月十五高搭戏台、免费演唱“蒙古曲儿”三天的民俗传统，不索酬劳、与民同乐，在黄河沿岸各州县极为罕见，成为二人台发展史上一段佳话。

二、清末至民国：名家辈出促进二人台成熟

辛亥革命后，二人台艺人回归民间，在乡村城镇重新活跃，艺术上迎来一次重要革新。王二挨、板达子、李双筛、侯天才、李万通、何三、张小四、锁锁旦等艺人，从剧本、音乐、舞蹈、表演等方面对二人台进行全面改进，剧目数量大幅增加，留存至今的经典剧目达70余部，如《走西口》《种洋烟》《顶灯》《报花名》《五哥放羊》《吃醋》《打秋千》《打金钱》《放风筝》等，内容贴近民众生活，反映劳动、爱情、风俗与社会百态，语言通俗、曲调上口，流传极广。

抗日战争时期，社会动荡，只有河套一带社会相对安定，二人台演出较为活跃。1939年，将军尧村举办大规模二人台会演，集中十几班艺人同台竞技，侯家营艺人王挨锁与徒弟刘银威凭借出色表演夺得第一名，刘银威由此崭露头角，成为后来享誉全国的二人台名家。

在抗日根据地，文艺工作者与民间艺人利用二人台曲调，填入抗日内容，编唱救亡歌曲，发挥宣传鼓动作用。1938至1940年间，绥西专员李维中以本地民歌与二人台曲调为基础，汇编了《大众吼声》歌曲专辑。专辑收录了抗日歌曲约20首，这些歌曲在黄河沿岸广泛传唱，激励民众团结抗日。

抗战胜利后，土默特右旗代表性艺人有钟杏儿、刘灯、刘银威、高金拴、赵明灯、刘平安、刘全等，常演《打樱桃》《牧牛》《二姑娘得病》《压糕面》《小寡妇上坟》《水刮西包头》《小尼姑思凡》等剧目，二人台艺术在艰难中得以延续。

三、新中国成立初期：迎来新生走向繁荣

1949年新中国成立，党和政府实行“百花齐放、推陈出新”的文艺方针，二人台摆脱旧时代束缚，迎来前所未有的发展机遇，实现从“打地摊”到舞台演出的历史性变革，进入全面发展的黄金时期。1950年，全旗业余二人台剧团发展到40多个，演员300多名，常年在城乡演出。1959年，土默特右旗专业二人台剧团成立，标志着二人台正式进入职业化、规范化发展阶段。创作以整理改编传统剧目、移植现代戏为主，同时配合中心工作创作大量宣传小戏。薛焰自编自导自演《杨三入了互助组》，剧本《路》公开出版发行；苗文琦改编的《茶瓶计》在呼和浩特连演三个月，场场爆满，创作的《在激流中》获自治区文艺汇演剧本一等奖。1961年，苗文琦所著《二人台初探》出版，是我国第一部二人台艺术研究专著，为二人台学术研究奠定了基础。

20世纪60年代初，旗内几乎每年举办以二人台为主的文艺会演，选拔优秀节目与演员，深入乡村、厂矿、部队巡回演出，并选派代表参加盟市、自治区级会演。刘银威、刘全、任万宝、高金拴等优秀演员，先后参加全国民间音乐舞蹈汇演，并赴朝鲜进行慰问演出，让二人台艺术走出国门、走向世界。他们演唱的《走西口》《打金钱》《小尼姑思凡》等剧目被灌制成唱片，在全国发行；刘银威演唱的《走西口》还被拍摄成舞台艺术片公开放映，成为二人台艺术的经典影像资料。

这一时期，土默特右旗成为二人台人才培养的重要基地，先后为内蒙古实验歌剧团、内蒙古艺术学校、内蒙古二人台演出队、内蒙古广播文工团、内蒙古军区文工团、呼市民间歌剧团、包头市民间歌剧团及大同、张家口等地文艺团体，输送了大批优秀演员与专业师资，为二人台在全区乃至全国的传播发展作出重要贡献。

20世纪70年代，看戏是土默特右旗农村群众最主要的文化娱乐形式，戏曲深度融入民俗生活，成为节庆、农闲、婚丧嫁娶中不可或缺的内容。

每年农历正月、七月、九月农闲时节，尤其是九月秋收归仓之后，天高气爽、五谷飘香，是唱戏最火爆的时候。锣鼓一响，十里八乡群众扶老携幼、成群结队赶来，平日宁静的村庄瞬间热闹非凡。年轻人揣着窝窝头、煮鸡蛋、炒黄豆，有的甚至在路边烧烤玉米、高粱，充满乡土乐趣。每逢唱戏，家家户户搬闺女、请女婿、宴宾客，宰猪杀羊、换新衣、换新鞋，热闹如同过年。

演唱二人台时，戏场气氛尤为热烈，观众欢声笑语、情绪高涨。为维持秩序，个别时期曾在戏场中间拉绳分隔男女，但最终被群众自发取消，还原出淳朴热闹的民俗场景。戏曲不仅是艺术表演，更是联络乡情、凝聚人心、传承民俗的重要载体，成为土默特右旗民众精神文化生活的核心。

四、全面复苏再创新辉煌

在20世纪60年代中期至70年代中期，土默特右旗二人台遭受严重冲击，在极“左”思潮影响下，二人台被错误扣上“流氓剧种”的帽子，专业二人台剧团被迫解散，陷入长期停滞与萧条。许多艺人被迫改行，多年积累的艺术成果毁于一旦，民间戏曲活动全面中断。

1978年改革开放后，文艺界拨乱反正，土默特右旗戏曲事业枯木逢春，进入复苏、振兴与创新发展的新阶段。二人台的恢复较为迅速、全面。旗乌兰牧骑改制为民间歌剧团，以二人台演出为核心；旗文化馆组建专业二人台演出队，指导民间演出活动。到20世纪80年代中期，全旗民间二人台小班恢复到34个，演员380余名，演出遍及城乡，并经常到包头、呼和浩特及周边旗县交流演出，深受群众欢迎。

与此同时，一批反映新时代、新生活的二人台新剧目相继问世，获得各级奖项。刘和平创作的《送包的故事》《半世姻缘》在自治区、包头市报刊发表并获奖；杜华、王俊平创作的《扶梁》被《内蒙古日报》《鸿雁》刊登，获自治区小戏录像汇演创作奖；张连根创作的《双喜临门》获包头市业余文艺汇演创作奖。二人台艺术在内容与形式上实现创新，重新焕发生机。

土默特右旗历来重视戏剧创作，从新中国成立初期至今，涌现出苗文琦、薛焰、朱秉龙、刘和平、杜华、张连根等一批优秀剧作家，形成一支稳定的本土创作力量，创作成果在自治区内外具有广泛影响。

与此同时，戏剧创作进入高峰期，作品聚焦农村改革、家庭伦理、民生百态，充满时代气息与乡土特色。1978年，朱秉龙、杜华、王俊平创作的《命运与爱情》获呼和浩特市文艺汇演创作一等奖；20世纪80年代，《方四姐改嫁》等作品接连获奖。1991年，内蒙古西部区戏剧创作笔会在土默特右旗召开，《川女情》《蒙古人》等作品受到专家高度评价。

进入21世纪，戏剧创作紧扣时代主题，服务中心工作，佳作频出。大型话剧《乡村检察官》荣获自治区“五个一工程”奖；《签字》《亲人》《拆迁》《二圪旦脱贫》《实话实说》等小戏小品，在内蒙古二人台艺术节、自治区小戏小品大赛中屡获殊荣；大型二人台《敕勒情缘》《王老太太》等剧荣获展演一等奖。新生代创作者陆续登场，《从我做起》《乡村趣事》等新剧目受到观众喜爱。土默特右旗戏剧创作始终坚持扎根生活、服务人民，用艺术形式展现时代变迁、讴歌民族团结、助力乡村振兴，为“中国二人台文化艺术之乡”建设提供了坚实支撑。

在传承保护方面，2021年，土右旗二人台艺术被列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。土默特右旗不断加大投入，完善传承机制，建立业余演出队、文化大院、非遗传承基地，开展培训、展演、比赛等活动，推动二人台进校园、进社区、进乡村。随着非物质文化遗产保护工作深入推进，土默特右旗二人台的知名度与影响力持续提升，成为内蒙古西部黄河文化带上最具魅力的民间艺术。

五、黄河文脉永续，戏韵代代相传

土默特右旗二人台发展史，是一部移民文化与黄河文化交融的历史，是一部蒙汉民族守望相助、共生共荣的历史，也是一部民间艺术从无到有、从弱到强、从地摊到舞台、从乡村到全国的奋斗史。

二人台生于土默川、长于黄河岸，由蒙汉人民共同培育，以“风搅雪”的艺术形式，见证民族交融，以通俗质朴的风格扎根民间，以《走西口》等经典剧目传遍全国，土默特右旗也因此成为公认的二人台故乡。

历经数百年风雨，二人台始终与土默特右旗民众的生产生活同频共振，承载着乡愁记忆，延续着文化根脉，彰显着黄河文化的包容与生命力。尽管经历过曲折与低谷，但在一代又一代艺人、剧作家与群众的守护下，戏曲艺术薪火相传、历久弥新。

新时代，土默特右旗以二人台为核心，大力推进戏曲传承保护与创新发展，不断推出精品力作，培育青年人才，丰富群众文化生活，弘扬民族团结精神。

黄河奔流不息，戏韵悠远绵长，土默特右旗二人台艺术必将在黄河文化的滋养下，绽放更加璀璨的光彩，续写属于这片土地的文化传奇。

（本文照片由作者提供）（作者系内蒙古敕勒川文化研究会会员）